Самый большой комплимент, когда животное само выбирает тебя…

Возвращаясь вечером с работы, я делала вид, что не замечаю семенящее позади, старающееся не отставать, пушистое существо.

«Мне не нужен ещё один кот, – как мантру повторяла я, –  мне не нужен ещё один кот…».

Но у существа были свои планы, оно стремительно нырнуло под машину и запрыгнуло на пассажирское сиденье такси, дверцу которого я уже успела открыть.

«Ну, и что будем делать?» – удивлённо спросил таксист. «Ехать домой», – пробормотала я, получив в ответ широкую улыбку…

Дома существу никто не удивился, да и существо вело себя так, как будто жило с нами всю свою недолгую жизнь.

«Мне не нужен ещё один кот, мне не нужен ещё один кот…»…

Еще один социальный ролик – мультфильм, который тронул меня до глубины души – “Маленькая кастрюлька Анатоля” Энрике Моншо, 2014.

Анатоль все время возит за собой кастрюльку на веревочке. Однажды эта кастрюлька свалилась на него, и он даже не понимает, почему это случилось, но с тех пор кастрюлька с ним: она везде застревает и мешает ему двигаться. Однажды Анатолю это надоедает. Он принимает решение спрятаться, чтобы стать невидимым и самому больше ничего не видеть. К счастью, все не так просто…

Далее

Еще один социальный ролик в мою любимую копилочку.

30 секунд видео как нельзя лучше описывают выражение: “Лучше самая маленькая помощь, чем самое большое сочувствие”.

Ролик посвящен людям с ограниченными возможностями. “Жалость отчуждает. Этому человеку нужна помощь, а не слезы. Прежде всего все мы люди, и лишь потом мы разные”, – гласят титры в конце.

Когда мы говорим о людях с ограниченными возможностями, мы, сами того не подозревая, используем два подхода: медицинский и социальный.

Медицинский подход сосредоточен на физических недостатках человека, рассматривает их как болезнь или патологию, которые требуют лечения и реабилитации. Отсюда проистекает отношение к инвалиду, как пациенту, как к неизлечимо больному человеку. Это может приводить на бессознательном уровне к брезгливому, жалостливому или патерналистскому отношению к людям с ограниченными возможностями.

Медицинский подход оспаривается социальным. Идея социального подхода состоит в том, что те проблемы, с которыми сталкивается человек с ограниченными возможностями, связаны не столько с его инвалидностью, сколько с окружающей действительностью, которая чаще всего негостеприимна к таким людям. Здесь речь идет и о физических барьерах (неприспособленный общественный транспорт, тротуары, лестницы и мн. др.), и о социально-психологических (стереотипы, предубеждения и т.д.). Важно добавить, что социальный подход не концентрируется на инвалидности человека как на физическом или медицинском факте,  а сосредоточен на его личности, его потенциальных возможностях.

“Human” (“Человек”) – никогда не смотрела ничего подобного. Для меня это фильм-открытие, фильм-откровение, фильм-медитация.

Три части фильма, каждая из которых по полтора часа, были просмотрены мной на одном дыхании.

И так, фильм состоит из интервью более 2-х тысяч людей из 60-ти стран мира. Они дают ответы на вопросы о счастье, любви, семье, бедности, смерти, инвалидности и многом другом, что испокон веков волнует каждого отдельного человека. Ответы искренние и эмоциональные, заставляют зрителя не просто сопереживать опрашиваемым, но и самому отвечать на них. Интервью перемежевываются  невероятной красоты пейзажами и картинами из жизни разных народов, которые сопровождаются традиционной музыкой.  Музыкальные паузы позволяют зрителю перевести дух и помедитировать.

Наверное, впервые в жизни я пожалела о том, что не разбираюсь в живописи. Попав на выставку Никаса Сафронова, я растерялась. Мой, уже не однократно проверенный подход к картинам на уровне «нравится – не нравится», на этот раз не сработал и оставил чувство полного неудовлетворения, прежде всего собой. А сами работы автора оставили неопределенное послевкусие, тонкий шлейф впечатлений… Каких? Не могу сказать однозначно.

Но обо всем по порядку.

Расположилась выставка картин Никаса Сафронова (с 17 августа по 1 сентября) в Черкасском областном краеведческом музее на четвертом этаже, в комнате примерно 30-35 квадратных метров. Мы были в будний день, в рабочее время, поэтому люди возле картин не толпились, но любопытствующие все-таки были. Думаю, что наплыв посетителей в выходной день способен испортить впечатление от выставки даже самому непривередливому любителю живописи, который живет принципом – главное не форма, а содержание. Нам повезло, нам дышалось.

В выставочной экспозиции принимали участие 35 работ автора. Представленные картины я для себя условно разделила на две категории: фантасмагорические пейзажи и портреты известных личностей.

Фантасмагорические пейзажи содержат в себе и элементы сказок, и снов, и потустороннего мира. В одной картине может сочетаться сразу несколько техник исполнения, как-будто рисовал профессионал вместе с ребенком. Именно эти полотна заставляли разглядывать себя, всматриваться в детали. Не покидало смутное чувство того, что автор обманывает зрителя, от чего постоянно хотелось сказать: «Не верю!». Было стойкое ощущение, что некоторые картины вышли из-под кисти художника слишком быстро, небрежно, с одной единственной целью – продать. Эти интуитивные сомнения, что в некоторых работах тебя обводят вокруг пальца, пользуясь своим именем, а в некоторых – нет, и заставили меня пожалеть об отсутствии хоть каких-нибудь примитивных знаний в этой сфере.